「你要的是什麼，你想成為的是什麼，你就會做出什麼樣的音樂。」主流音樂市場看的是包裝，它展演的是市場期待的樣子；獨立音樂講的是人心，重視的是創作靈魂，歌手唱的是他自己。捧紅了陳綺貞和盧廣仲的音樂人鍾成虎說， 一輩子就活這麼一次，不要只當漣漪，要想做石頭，去帶給世界或大或小的震撼，才不會辜負這或長或短的一生。 （圖片來源： http://mypaper.pchome.com.tw/della75725/P21 ） 年輕時曾經對未來感到困惑，讓他特別關心年輕世代。在這個變化快速的年代，很難確信我們選擇了一個方向，未來的人生就能一如預期地朝著它走。在這樣的環境裡，讓自己成為什麼人，比滿足多少慾望更顯重要。鍾成虎說，我們不斷地在成為自己。成為自己，其實是一個未知的過程，而不是可以預見的狀態。你可以隨時都在否定上一刻的自己，這就是「獨立精神」。 2005年他成立「添翼創越工作室」，用這樣的精神為許多對創作歌手做音樂。「音樂人選擇音樂的姿態，也選擇他帶著這個音樂去面對世界的姿態。音樂人的行為、成為自己的過程，就是音樂作品。」對這一群人來說，他們想為這個世界展示的是藝術，不是商品。 主流音樂塑造形象，像一條賺錢的供應鍊，走加工製造的生產模式。獨立音樂只給輪廓，是R＆D，輪廓內有怎樣的靈魂，取決於欣賞的人產生多少共鳴。如果用商業的角度看音樂，歌手努力成為可以賺錢的人；而在獨立音樂面前，要表達自己，去成為自己，不必成為別人眼中期待的你。 科技網路讓音樂的地域流動更加頻繁，也讓華人音樂圈不得不面對來自鄰近國家的挑戰。鍾成虎樂觀地看待這種競爭，「日本韓國著重的是價格，病毒式行銷，吸引關注、創造數字；而中國與台灣重視的是價值，越來越多真誠看待生活、真心創作的人，在這裡譜出了非常珍貴的音樂。」 我們看到一個音樂人，對本土文化的驕傲與自信。鍾成虎不僅是音樂製作人，也流著創業家的血液。「講音樂的人太多了，真正在做音樂的人，相對卻是少了。」談創業講夢想的人太多了，那真正在彩繪人生的人，有多少呢？ （取材自女人迷： http://womany.net/read/article/5972 ）